Blog
Показаны сообщения с ярлыком Рисование элементов и текстур в Photoshop. Показать все сообщения
Показаны сообщения с ярлыком Рисование элементов и текстур в Photoshop. Показать все сообщения

среда, 29 октября 2008 г.

Создание оверлея для имитации потертости на фото или фоне

По просьбам трудящихся *ohoho*:
Урок по созданию оверлеев разной формы.
Сейчас стало очень популярно придавать фотографии или скрапбучному фону потертый вид. Массу примеров можно найти в скрапбучных галереях, к примеру на DST .
Как вариант, такой оверлей можно создать, взяв за основу старую потертую фотографию, с загнутыми уголками, царапинами, может быть даже рваную. Но такие фотографии обычно имеют прямоугольную или квадратную форму. Да и часто под рукой нет старых фотографий. Поэтому предлагаю создать оверлеи самим.


Что нам потребуется:
- лист черной бумаги. Из него мы будем вырезать заготовку для оверлея. Это может быть цветная бумага, картон. Да мало ли чего вокруг черного цвета, я к примеру как-то вырезала оверлеи из бумажного пакета SEPHORA, тоже вариант. *razz* Если у вас нет под рукой ни бумаги, ни картона, но есть принтер, то можно напечатать лист черного цвета. Я настаиваю именно на черном цвете, т.к. он не дает при вырезании в Фотошопе цветных ореолов (хотя опять же, от них тоже легко можно избавиться, но я ищу довольно быстрый способ создания оверлеев, поэтому выбираю то, что мне наиболее просто).

- наждачка. Чтобы создавать потертости. Я использовала наждачную бумагу, одетую на платформу, которую удобно держать в руках. Если такой платформы нет, не беда, можно обойтись и без нее.

- сканер или фотоаппарат. Чтобы отсканировать полученную в результате шкурения потертую заготовку для будущего оверлея.

- Фотошоп. Чтобы получить сам оверлей. Ну это думаю и так понятно.




Итак, начинаем.
1. Вырезаем заготовку для оверлея из бумаги.
Определяемся с формой для оверлея. И вырезаем из бумаги черного цвета нужную форму. Не нужно использовать целый лист, достаточно куска 10 на 10 или 15 на 15 см. Я беру для примера простую форму – квадрат.


Если нужно, чтоб уголки были скругленные, то ножницами делаем скругления:


2. Создаем потертости, царапины, рвем бумагу.
Берем наждачную бумагу и проходим по краям заготовки. Чтобы было удобнее, положите заготовку на край стола, совместите ее край с краем стола и пройдитесь наждачкой. Давите то больше, то меньше наждачкой, чтобы создавать разные по величине потертости. Аккуратно пройдитесь по уголкам заготовки, держа ее в руках (а может наоборот неаккуратно – смотря какой оверлей вы хотите получить в результате).


Чтобы добавить складок на бумаге, согните ее, где необходимо и пройдитесь по сгибу наждачкой. Особенное внимание уделите сгибу у края заготовки – часто у старой бумаги (или фотографий) с этом месте бывают разрывы, поэтому можно согнуть заготовку и у самого края потереть посильнее.
Чтобы потертость на сгибе не была просто прямой линией, проводите наждачкой то с одной, то с другой стороны сгиба.




Если нужно, загните уголок заготовки.


Довольны результатом - переходим к пункту 3.

3. Сканируем заготовку. Чтобы заготовка получилась побольше размером, выставляем разрешение 600 dpi (можно больше).

4. Получаем оверлей.
4.1. Открываем заготовку в Фотошоп. Переводим слой с заготовкой в обычный редактируемый (двойным щелчком по надписи Background).


4.2. Обтравливаем контур заготовки, т.е. отделяем ее от фона. Предварительно вызовите команду Levels (Ctrl+L) и увеличьте немного контраст, чтобы насыщенность черного цвета увеличилась - так удобнее вырезать (левый ползунок Input Levels сместите вправо так, чтобы изображение стало контрастее). Я делаю примерно так (но у вас может быть по-другому, сканеры у всех разные и могут давать немного разные результаты):


Далее, отделяем заготовку от фона любым известным вам способом, я очень люблю режим быстрой маски, поэтому делаю отделение от фона в ней.


В итоге мы получим нашу заготовку на прозрачном фоне.


4.3. Теперь нам нужно убрать черный фон из середины заготовки. Для этого я использую команду Color Range из меню Select. Увеличим немного масштаб картинки (50 или 100 процентов), найдем довольно светлую область и вызываем команду Color Range. Пипеткой щелкаем по светлой области (не сильно белой, но близкой к белому). Fuzzinnes в настройках команды должно быть примерно 185. И нажимаем Ok.


В результате вокруг белой области появится выделение.


Нажав Ctrl+J, перенесем выделенный оверлей на новый слой. Снимаем выделение (Ctrl+D). Слой ниже, из которого мы вырезали черную серединку сделайте временно невидимым – он нам еще понадобится.


4.4. Чтобы оценить результат, подложите слоем ниже оверлея какой-нибудь фон или фото (а лучше и то и это). Сразу будет понятно, насколько реалистично смотрятся потертости и нужно ли еще что-нибудь менять.
Оверлей не должен содержать очень темных пикселей.
Если они есть, то с помощью команды Levels избавляемся от них, сдвинув левый ползунок в Output Levels вправо примерно на 30-50. Вы можете наблюдать, как меняется картинка – темные пиксели становятся светлее, а светлые остаются такими, какие и были. Если нужно сделать картинку еще светлее, то двигаем средний ползунок в Input Levels немного влево.


Я вполне довольна результатом, поэтому перехожу к следующему пункту.

4.5. Чтобы было потом удобнее применять этот оверлей к фото (чтобы фото не заходило за пределы оверлея), делаем следующее:
Создаем новый слой, ниже слоя с оверлеем. Щелкаем по пиктограмме невидимого слоя (тот, что с черной серединкой), чтобы получить вокруг него выделение. Делаем Edit – Stroke, указывая в команде ширину обводки 1 пиксель, цвет - белый и место ее расположения – внутри выделения (Inside).


Нажимаем Ok и получаем тонкую обводку белого цвета. Встанем на слой с оверлеем и нажмем Ctrl+E, чтобы склеить оверлей с этой полученной обводкой. Снимем выделение Ctrl+D. Эта обводка помогла нам замкнуть разорванный в результате команды Color Range контур оверлея.
Этот шаг в большинстве случаев бывает необходим. Но для проверки замкнутости контура до этого шага, просто щелкните инструментом Magic Wand вне области оверлея – если контур замкнут, то выделение будет вокруг внешней области оверлея и этот шаг делать необязательно, а если помимо внешней области выделятся еще и некоторые части внутри оверлея, то этот шаг сделать нужно.

4.6. Еще один шаг, который следует сделать, чтобы оверлей, наложенный на фото смотрелся реалистичнее. Это добавление на него полупрозрачных теней в местах заломов и сгиба.
Для этого создадим новый пустой слой ниже слоя с оверлеем. Выделяем место тени с помощью Polygonal Lasso (посмотрите внимательно на оверлей, где проходит сгиб бумаги, чтобы определить, где должна располагаться тень. Если сложно понять, где должны находиться эти тени, посмотрите на бумажку – заготовку для оверлея).
Выделять нужно точно по линиям сгиба внутри оверлея, а снаружи необязательно точно, т.е. потом все эти области мы удалим.
Я выделила следующую область:


Нажимаем клавишу D, чтобы Foreground Color стал черным.
Затем я выбираю инструмент Gradient, на верхней панели настроек инструмента нужно выбрать тип заливки градиента – Foreground To Transparent, затем выбираем тип самого градиента Linear Gradient, а Opacity ставим 7%. И заливаем выделенную область (для того, чтобы выделение не мешало оценивать результат, можно скрыть его, нажав Ctrl+H, а затем, когда вы зальете, вернуть обратно этим же сочетанием клавиш). Участок с тенью готов.

Чтобы снять выделение нажмем Ctrl+D.

На оверлее может быть несколько таких участков. Каждый из них заливайте на новом слое. В результате получится нечто подобное:


Теперь удалим области теней, вышедших за оверлей. Для этого встав на слой с оверлеем, щелкнем Magic Wand вне области оверлея, а затем пройдемся по всем слоям с тенями, нажимая на каждом Del. Снимем выделение Ctrl+D.


4.7. Остается склеить видимые слои (а именно – слой с оверлеем и слои с тенями, контрольный слой с фоном/фото удалите) и сохранить полученный оверлей в .png.

5. Как состарить оверлей?
Наш оверлей получился светлым. Чтобы сымитировать старую, потертую фотографию, скажем, сделать сепию, лучше будет смотреться оверлеи желтоватый, с разводами. Для этого отсканируем/сфотографируем/найдем в своих запасах старую бумагу (или состарим сами). Откроем ее в Фотошоп и переместим в документ с оверлеем слоем выше. Создайте группу с маскированием, а именно: встаньте на слой с бумагой и нажмите Ctrl+Alt+G. В результате у бумаги скроется все, что вышло за границы оверлея.


Осталось поменять режим наложения слоя с бумагой, к примеру, на Multiply, Linear Burn или Overlay и состаренный оверлей готов (сохранить его не забудьте в .png).


6. Как пользоваться оверлеем? Очень просто:
1. Поместите оверлей поверх вашего фото или фона.
2. Встаньте на слой с оверлеем. Используя Magic Wand, кликните где-нибудь вне области оверлея. Вокруг пустой области вне оверлея появится выделение.
3. Встаньте на слой с фото или фоном. Нажмите клавишу Delete. Выделенная область вне оверлея будет удалена.

Так выглядит мой созданный оверлей «в действии» с фоном и с фото:







Надеюсь, урок был полезным и интересным. И самое главное – не сложным, т.к. создание такого оверлея от начала и до конца занимает при некотором опыте меньше 10 минут (урок писался гораааааздо дольше *razz* *razz* *razz* )… Так что при желании можно создать оверлеев различной формы великое множество:

*wink*

Оригинал урока тут.
Read more/ Читать дальше...

пятница, 7 марта 2008 г.

Создание кисти - рваного края (Brush - ragged edge)

Такая кисточка пригодится для того, чтобы облегчить вырезание бумаги с рваным краем или для того, чтобы сымитировать рваный край на любой бумаге.

1. Откроем наш документ, в которой находится бумага для вырезания (или новый документ с белым фоном, ведь нам просто надо сделать настройки кисти).


2.
Нажмем D, чтобы выбрать в качестве цвета переднего плана черный, а в качестве фона – белый.


3.
В палитре стандартных кистей выбираем кисть под названием Chalk 17 pixels.


4.
Идем в меню Brushes (вызывается клавишей F5) и на вкладках делаем следующие настройки кисти:
В Shape Dynamics:


В Scattering:


В Texture:

Режим наложения я выбрала Color Burn, можно выбрать другой, какой больше понравится.

Внизу, где Smoothing, поставим галочку.

5.
Внизу палитры Brushes нажмем пиктограмму Create New Brush, создастся кисточка с нашими настройками.


6.
Затем кисть сохраним нажав на верхний правый уголок палитры Brushes, выбрав в выпадающем меню пункт Save Brushes… (до этого шага все лишние кисти из набора кистей можно удалить, щелкая по ним с нажатой клавишей Alt, помните, что к стандартной палитре кистей Фотошопа всегда можно вернуться, выбрав из меню Brushes Reset Brushes…).


7.
Проведем кисть по нашему документу, должно получиться следующее (увеличьте размер кисти):


8.
Теперь применительно к вырезанию неровных краев.
Я открыла вот такой свой скан:


Выбрала инструмент Eraser, нашла там свою созданную кисть. Увеличила немного размер кисти и вырезала бумажку. Вот что получилось:


Согласитесь, что это лучше, чем вырезать такие края руками.

Советы:
- В режиме вырезания края меняйте размер кисти, так край будет смотреться естественнее.
- Я, когда вырезаю объект, для оценки результата вырезания подкладываю слоем ниже темный фон – так я сразу вижу огрехи вырезания и подправляю их.
- Настройки на палитре кистей можно менять, это дает различные результаты для такой кисти, попробуйте!
- Можно сочетать ручное вырезание (в быстрой маске, например) и вырезание этой кистью, это дает хороший результат.

Smile

Оригинал урока тут.
Read more/ Читать дальше...

пятница, 15 февраля 2008 г.

Создание бесшовной текстуры

Я опишу основной принцип и покажу на примере, как я создаю бесшовные текстуры.

В основном при создании бесшовных текстур все зависит от опыта и аккуратности. Начав с несложных вариантов, затем вы сможете делать бесшовными уже и сложные текстуры.

Зачем их создавать? Вариантов много. Например, вы хотите залить такой текстурой большой размером фон и, чтобы у фона не было видно швов вашей небольшой текстуры. Или создать паттерн из текстуры, а затем и стиль (очень хорошо иметь у себя базу стилей, чтобы потом по папкам не искать ту или иную текстуру).


Итак,
1. Открываем фотографию или скан текстуры, которую мы хотим сделать бесшовной.
Я взяла скан внутренней части коробки:


2. Анализируем текстуру. Нам надо выбрать наиболее удачную ее часть – без резких переходов цвета, без скачков яркости. Моя текстура более-менее однородна, поэтому я могу взять любую ее часть.
Вообще выбор кусочка текстуры зависит от того, что вы хотите иметь в конце, возможно, вас нужна не однородная, а, наоборот, очень рельефная, различная по оттенкам, с переходами цвета. Работа с созданием такой бесшовной текстуры сложнее, но возможна. Сделав какое-то количество простых бесшовных текстур, вы потом легко будете справляться и со сложными.

3. Выделяем выбранную часть текстуры. Для этого используем инструмент Rectangular Marquee. Можно выделить квадрат (с нажатой Shift), а можно выделить и прямоугольник.


4. Вырезаем текстуру Image – Crop.
Снимаем выделение Ctrl+D. Наша заготовка для дальнейшей работы готова.


5. Теперь нам необходимо сдвинуть текстуру по вертикали и горизонтали так, чтобы увидеть швы. Я обычно сдвигаю ровно на половину ширины и высоты, чтобы потом, когда текстура готова, вернуть ее к первоначальному, но уже бесшовному виду. Идем в Image – Image Size и смотрим размеры текстуры. У меня они 1252 пикселя по высоте и ширине. Делим это число пополам, получается 626 пикселей. Идем в Filter – Other – Offset и эту величину вводим в окошки значений сдвига по горизонтали и вертикали (если ваша текстура прямоугольная, а не квадратная, то вводите значения соответственно!). Нажимаем Ok.

6. Теперь мы видим ровно посередине текстуры швы, которые нам надо замаскировать. У меня получилось, что шов горизонтальный, в отличие от вертикального, почти не виден.


7. Замаскировываем швы. Создаем новый слой, выше слоя с текстурой (Layer – New - Layer). Берем инструмент Healing Brush, настройки такие (размер кисти выбирайте небольшой, чтобы как раз замаскировать шов):


Вверху на панели настроек инструмента должна стоять галочка Sample All Layers, а Source - Sampled.
Увеличиваем картинку процентов до 200 и проходим на созданном новом слое по видимым швам этой кистью.
Принцип работы с инструментом немного похож на работу со штампом. Вы с нажатой Alt выбираете область клонирования, а затем, рисуя кистью в другом месте (в нашем случае надо рисовать по шву), замаскировываете этой выбранной областью шов. Инструмент Healing Brush работает аккуратнее, не просто переносит клонируемую область на шов, но и подстраивается под текстуру, как бы старается «вживить» клонируемый кусочек на новую область. Берите источники клонирования из разных мест, не берите образец с одного и того же места, так ваша текстура будет выглядеть более естественной. Изменяйте размер кисти (клавиши [ ]).


8. После того, как швы замаскированы, склеиваем слои – стоя на верхнем слое нажимаем Crtl+E.

9. Возвращаем текстуру к прежнему, но уже бесшовному виду с помощью Filter – Other – Offset. Значения не меняем, т.е оставляем такими же, что и вводили до этого.

10. Не обязательный шаг. Если ваша текстура очень большого размера (более 2 тысяч пикселей по одной стороне), то можно уменьшить ее размер, до тысячи пикселей, чтобы потом паттерн, который вы создадите из этой текстуры занимал не очень много места.

11.
Определяем текстуру как паттерн Edit – Define Pattern и сохраняем паттерн. Это можно сделать, выбрав инструмент Paint Bucket, вверху настроек инструмента в выпадающем меню тип заливки Pattern, а затем из меню паттернов Save Pattern…


Бесшовная текстура готова!

Оригинал урока тут.
Read more/ Читать дальше...